MIO: Memories in Orbit | REVIEW

La primera sorpresa del 2026.

Lanzado el 20 de enero de 2026, MIO: Memories in Orbit es la nueva apuesta del estudio francés Douze Dixièmes, publicada por Focus Entertainment. Se trata de un metroidvania de corte narrativo que busca destacarse no solo por sus mecánicas, sino por una identidad artística muy marcada. En un mercado saturado de propuestas dentro del género, MIO intenta diferenciarse con un mundo melancólico, una ambientación casi onírica y un protagonista robótico que transmite más humanidad de la que uno esperaría. El resultado es una experiencia que invita a la exploración pausada, al descubrimiento constante y a dejarse llevar por la curiosidad.

Historia

En Memories in Orbit encarnamos a justamente «MIO», un ágil robot que despierta en el Buque, una gigantesca nave espacial abandonada, a la deriva en el espacio. Este colosal arca tecnológica, de propósito desconocido, está en decadencia: cubierta de vegetación, plagada de máquinas fuera de control y sostenida por recuerdos fragmentados de un pasado que nadie parece comprender del todo. Las Perlas, la inteligencia artificial encargada de mantener el equilibrio del Buque, han dejado de funcionar, y con ellas se ha perdido la memoria del lugar. La narrativa se construye de manera ambiental, a través de diálogos breves, escenas sutiles y pequeños fragmentos de historia que el jugador va reconstruyendo a medida que avanza. No hay grandes exposiciones ni cinemáticas invasivas: todo se siente íntimo, casi contemplativo.

Exploración y estructura

El Buque es el verdadero protagonista del juego. Funciona como un enorme laberinto interconectado, fiel a las raíces del género metroidvania, pero con una personalidad propia. Cada zona tiene su ecosistema, su arquitectura particular y enemigos que refuerzan la sensación de estar recorriendo un organismo vivo. La exploración está cuidadosamente diseñada para premiar la curiosidad: caminos ocultos, atajos, zonas opcionales y secretos abundan por todo el mapa. Además, el juego incentiva volver sobre nuestros pasos una vez que desbloqueamos nuevas habilidades, resignificando áreas que antes parecían inaccesibles o puramente decorativas.

Gameplay

En lo jugable, este proyecto se siente ágil y preciso. El control del personaje es uno de los puntos más fuertes del título: saltos medidos, desplazamientos fluidos y un sistema de movimiento que se vuelve cada vez más complejo a medida que avanzamos. Entre las habilidades desbloqueables se destacan el gancho, el planeo, la escalada tipo araña y otros recursos que amplían enormemente las posibilidades de exploración y combate. El juego exige dominar el ritmo y la cadencia de los movimientos, encontrando ese “flow” tan característico de los mejores exponentes del género. No es un título excesivamente punitivo, pero sí demanda atención y práctica.

Combate

El Buque no está deshabitado. Más de 30 tipos de enemigos y alrededor de 15 jefes guardianes se interponen en el camino de MIO. Cada enemigo tiene patrones bien definidos y estilos de ataque que obligan al jugador a adaptarse. Desde criaturas rápidas y hostigadoras como el Mosquito, hasta jefes imponentes como el Espantapájaros, los enfrentamientos combinan reflejos, posicionamiento y uso inteligente de habilidades. El combate se apoya mucho en la movilidad: esquivar con el gancho, atacar desde ángulos inesperados o usar clones como señuelo son estrategias clave para sobrevivir.

Personalización y progresión

Uno de los aspectos más interesantes es su sistema de personalización. Al derrotar enemigos, obtenemos componentes que permiten modificar y mejorar nuestras habilidades. Esto no se limita a simples mejoras de daño o defensa, sino que introduce decisiones reales sobre cómo queremos jugar. Por ejemplo, el gancho puede transformarse en un arma ofensiva o en una herramienta puramente evasiva, y ciertas mejoras implican sacrificar defensa para potenciar el ataque. Esta flexibilidad hace que cada jugador pueda moldear a MIO según su estilo, aportando variedad y rejugabilidad.

Arte y dirección visual

Visualmente, el juego es una joyita. Su estética artesanal, con fondos que parecen pintados en acuarela, le da una identidad única. La inspiración en cómics, anime y arte conceptual se siente en cada escenario, con una paleta de colores que transmite decadencia, pero también belleza. El contraste entre la tecnología oxidada y la vegetación que invade el Buque refuerza el tono melancólico de la experiencia. No es un juego que busque el hiperrealismo, sino una identidad artística clara y coherente, y en ese sentido cumple con creces. Yo lo probé en Nintendo Switch 2 y el resultado es fantástico.

Sonido y música

La banda sonora acompaña de manera brillante. Con una mezcla de ritmos lo-fi y melodías corales, la música se adapta dinámicamente a las distintas zonas y situaciones del juego. No busca ser invasiva, sino generar atmósfera y acompañar la exploración. El diseño sonoro, por su parte, refuerza la sensación de soledad y abandono: ecos metálicos, máquinas que crujen y sonidos ambientales que hacen sentir al Buque como una entidad viva.

Dificultad y duración

MIO ofrece un desafío equilibrado. No es un metroidvania extremo, pero tampoco uno complaciente. La curva de dificultad está bien medida y permite que jugadores menos experimentados se adapten, mientras que los más veteranos encontrarán retos interesantes, especialmente en los combates contra jefes y en las zonas opcionales. La duración ronda entre las 12 y 18 horas, dependiendo del nivel de exploración y del interés en completar todo el contenido secundario.

Gracias a su estructura abierta, los múltiples caminos y el sistema de personalización, el juego invita a una segunda vuelta. Probar builds diferentes, descubrir secretos que quedaron pendientes o simplemente volver a recorrer el Buque con una nueva perspectiva son motivos suficientes para regresar.

Conclusión de CDF Gaming

MIO: Memories in Orbit es una propuesta sólida y con mucha personalidad dentro del género metroidvania. Ideal para quienes buscan algo más introspectivo, atmosférico y con un fuerte foco en el mundo y su historia. Disponible en en todas las plataformas actuales y PC, incluido en Xbox Game Pass.

Nota del redactor

9/10